Abandonad toda esperanza

lunes, 16 de octubre de 2017

Sitges 2017: El palmarés


El húngaro Kornél Mundruczó -director también de la muy aplaudida White God- ha conseguido el premio a la Mejor Película en el Festival de Cine Fantástico de Sitges con Jupiter's Moon, una fábula fantástica que también se ha llevado el galardón a los mejores efectos visuales. Las otras dos grandes triunfadoras del festival han sido la realizadora francesa Coralie Fargeat (que se ha hecho con dos premios gracias a su ópera prima Revenge) y muy especialmente el drama sobrenatural noruego Thelma, que obtuvo el Premio especial del Jurado, el galardón al mejor guion y también el Méliès de Plata a la mejor película del año. Por su parte, 78/52 de Alexandre O. Philippe -un estudio sobre la escena de la ducha de Psicosis de Hitchcock- fue reconocida como la mejor película documental del certamen.


Jupiter's Moon


A continuación, el palmarés de Sitges 2017 al completo:

Secció Oficial Fantàstic Sitges 50
- Mejor película: Jupiter's Moon, de Kornél Mundruczó
- Premio especial de Jurado: Thelma, de Joachim Trier
- Mejor dirección: Coralie Fargeat, por Revenge
- Mejor interpretación femenina: Marsha Timothy, por Marlina The Murderer in Four Acts
- Mejor interpretación masculina: Rafe Spall, por The Ritual
- Mejor guion: Joachim Trier y Eskil Vogt, por Thelma
- Mejores efectos especiales: Ferenc Deák, por Jupiter's Moon 
- Mejor fotografía: Andrew Droz Palermo, por A Ghost Story
- Gran premio del público: Matar a Dios, de Albert Pintó & Caye Casas
- Mejor cortometraje: R.I.P., de Albert Pintó & Caye Casas


Marlina The Murderer in Four Acts


Focus Àsia
A Special Lady, de Lee An-kyu
- Mención especial: Marlina The Murderer in Four Acts, de Mouly Surya

Òrbita
Mejor película: The Battleship Island: Director's Cut, de Ryoo Seung-wan

Panorama Fantàstic
Mejor película: Creep 2, de Patrick Brice

Panorama Documenta
Mejor película documental: 78/52, de Alexandre O. Philippe


78/52


Anima't
- Mejor película: Tehran Taboo, de Ali Soozandeh
- Mejor cortometraje: Hybrids, de Florian Brauch, Matthieu Pujol, Kim Tailhades, Yohan Thireau y Romain Thirion

Noves Visions One
Dave Made a Maze, de Bill Watterson
- Mención especial: Kuso, de Steven Ellison

Noves Visions Plus
Mejor película: Dawson City: Frozen Time, de Bill Morrison

Noves Visions Petit Format
Mejor cortometraje: Hoissuru, de Armand Rovira


Revenge


Jurat de la crítica (Premio de la crítica - José Luis Guarner)
As boas maneiras, de Juliana Rojas y Marco Dutra; y The Killing of a Sacred Deer, de Yorgos Lanthimos (ex aequo)

Premio Citizen Kane a la mejor dirección novel
Coralie Fargeat, por Revenge

Mejor película Discovery
Brigsby Bear, de Dave McCary

Jurado Carnet Jove
- Mejor película: A Ghost Story, de David Lowery
- Mejor película Midnight X-Treme: Anna and the Apocalypse, de John McPhail

Premio Brigadoon Paul Naschy
Cuerno de hueso, de Adrián López


Thelma


Samsung Sitges Cocoon
- Mejor película en realidad virtual: Knives, de Adam Cosco
- Mención especial: Ray, de Rafael Pavón
- Premio del público a la mejor película: Alteration, de Jérôme Blanquet

Méliès
- Méliès de Plata a la mejor película: Thelma, de Joachim Trier
- Méliès de Plata al mejor cortometraje: Expire, de Magalí Magistry

Blood Window
Madraza, de Hernan Aguilar
- Mención especial a la mejor actriz: Isabél Zuaa, por As boas maneiras

Premis SGAE Nova Autoria
- Mejor cortometraje: Celebració, de Pau Cruanyes y Gerard Vidal
- Mejor guion: Anna Agulló, por Una caja cerrada
- Mejor música original: Joan Masats, por Sesgo, una historia de prejuicios y golosinas
- Mención especial: La fuga de los 45, por Cristina Caamaño

domingo, 15 de octubre de 2017

El trailer del domingo: The New Mutants


Desde que se supo de la existencia del proyecto, no digamos ya desde que empezó su rodaje, la película X-Men: The New Mutants (que al parecer se titulará aquí, simplemente, Los Nuevos Mutantes) es uno de los títulos más esperados por los lectores de los cómics de superhéroes, pues al parecer podría traer savia nueva a la franquicia protagonizada por los mutantes de Marvel Comics  aportando un enfoque nuevo a lo visto en títulos como X-Men: Primera generación, X-Men: Días del futuro pasado o X-Men: Apocalipsis.




La película, centrada en los pupilos de la Academia Xavier, está dirigida por Josh Boone, que algo debe saber de reflejar la vida de los adolescentes en la gran pantalla después de dirigir Un invierno en la playa y Bajo la misma estrella; y se inspira en parte en la mítica saga del Oso Místico escrita por Chris Claremont y dibujada por Bill Sienkiewicz en los años ochenta. Sus cinco protagonistas son Anya Taylor-Joy (La bruja, Múltiple) y los televisivos Charlie Heaton (Stranger Things), Blu Hunt (Los Originales), Maisie Williams (Juego de Tronos) y Henry Zaga (Teen Wolf), que encarnan a Illyana Rasputin / Magik, Sam Guthrie / Bala de Cañón, Danielle Moonstar / Espejismo, Rahne Sinclair / Loba Venenosa y Roberto da Costa / Mancha Solar respectivamente; junto a ellos también podremos ver a Alice Braga (Soy leyenda) encarnando a la doctora Cecilia Reyes.

La película se estrenará el 13 de abril del año próximo en Estados Unidos... e imaginamos que enseguida en el resto del mundo, España incluida. De momento podemos ver el primer tráiler (a continuación en VO con subtítulos en castellano); un avance que cumple con la promesa inicial de acercarse más al cine de terror que al género superheroico, subrayando los aspectos más tétricos e inquietantes del cómic original...


sábado, 14 de octubre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
SABOR A COCO
Renaud Dillies
(La Cúpula, 2017)


Jiri y Polka viven en una modesta construcción sin tejado situada en mitad de un árido desierto de arena; ante la escasez de lluvia y empujados por la sed, los dos amigos deciden partir en busca de agua sin saber muy bien qué encontrarán en su camino... A Renaud Dillies lo descubrimos cuando su novela gráfica Betty Blues fue premiada como mejor debut del año 2004 en el festival de Angoulême, y volvimos a disfrutar de su arte en colaboración con el guionista Régis Hautière en obras como la estupenda Abelardo. Ahora regresa como autor completo con esta fábula henchida de una imaginación sorprendente que remite a algunos clásicos del cómic (muy especialmente Krazy Kat de Herriman) y que desborda belleza en cada una de sus páginas. Sin duda, uno de los álbumes del año.



Libro:
THE POWER
Naomi Alderman
(Roca, 2017)


En cuatro lugares diferentes del planeta, cuatro chicas descubren que poseen un poder especial: el de la electricidad; un don que emplearán en su firme determinación por establecer un nuevo orden mundial... La escritora y periodista Naomi Alderman, amadrinada por la veterana Margaret Atwood -que a su vez también especuló sobre el papel de la mujer en un futuro distópico en El cuento de la criada- nos ofrece aquí un relato futurista sobre el empoderamiento femenino que ya ha sido saludado como un clásico instantáneo de la ficción especulativa. Estamos por tanto ante una novela de contenido político y social que promueve la reflexión y el debate, como todas las grandes muestras del género.


(De: El Periódico de Villena, 13-X-2017).

viernes, 13 de octubre de 2017

El botones y el periodista


De Spirou y Fantasio, la popular pareja de la BD francobelga, ya hemos recomendado tanto títulos clásicos como La máscara de Franquin o el Spirou de Yves Chaland como álbumes contemporáneos como Diario de un ingenuo o El botones de verde caqui. En esta ocasión, de nuevo pasado y presente de ambos personajes se ven representados por QRN en Bretzelburg y La mascarada respectivamente.

De ambas obras, sus respectivos autores y sus populares protagonistas hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Spirou y Fantasio vistos por Téhem

miércoles, 11 de octubre de 2017

RIP: Anne Wiazemsky (1947-2017)


El pasado jueves falleció, víctima de un cáncer, la actriz y escritora Anne Wiazemsky a la edad de setenta años. Curiosamente, su muerte se produce apenas unos días antes de que llegue a nuestros cines Mal genio, la película de Michael Hanavizius (el responsable de la oscarizada The Artist) que se basa en su libro de memorias Un año ajetreado, y que por tanto se convierte en un retrato de la relación de la propia Anne en sus años de juventud con quien fuera su primera pareja sentimental: el realizador Jean-Luc Godard.


Anne Wiazemsky (1947-2017)


Anne Wiazemsky, a la sazón nieta del escritor francés y Premio Nobel de Literatura François Mauriac, debutó como actriz en 1966 nada menos que de la mano de Robert Bresson, cineasta para quien protagonizó la celebrada Au hasard Balthazar. En ese mismo año, la joven escribe una carta a su admirado Jean-Luc Godard; y tras conocerse, al año siguiente ambos contraen matrimonio (un enlace que durará hasta 1979).


Wiazemsky debutó como actriz a las órdenes de Bresson en Au hasard Balthazar


En ese mismo año de 1967 participa en dos películas a las órdenes de su esposo: protagoniza la emblemática La chinoise y participa de forma no acreditada en Week-End. Más tarde ambos volverían a colaborar juntos en Le vent d'est y Lotte in Italia (pertenecientes al Grupo Dziga Vertov, donde militaba por aquel entonces el autor de Banda aparte), así como en Todo va bien.


Junto a Jean-Pierre Léaud en La chinoise, un film clave del Mayo del 68


En 1968 la actriz encarna a la hija de Silvana Mangano y Massimo Girotti en otro importantísimo film de la década, Teorema de Pier Paolo Pasolini, protagonizada igualmente por un carismático Terence Stamp. Con el director italiano repetiría después en Pocilga, mientras que otros directores de renombre con los que también trabajó a partir de entonces fueron Marco Ferreri (El semen del hombre), Michel Deville (Rafael, el libertino), Alain Tanner (Le retour d'Afrique), Philippe Garrel (L'enfant secret y Elle a passé tant d'heures sous les sunlights...), Adolfo Arrieta (Grenouilles) o André Téchiné (Rendez-vous).


Teorema, de Pasolini, es otro de los títulos más importantes de su filmografía


Pero Anne Wiazemsky no se limitó a ser actriz a las órdenes de otros: también escribió guiones ajenos y dirigió algunos documentales. De igual modo, quien encarnara a la escritora George Sand en George qui? se retiró de la interpretación en 1988 para dedicarse por entero a su carrera literaria, en la que nos legó novelas como Hymnes à l'amour o Je m'appelle Elizabeth (ambas llevadas al cine), así como los textos autobiográficos La joven (centrada en sus comienzos como actriz a las órdenes de Bresson) y el citado Un año ajetreado (reflejo, como ya se ha dicho, de su relación con Godard).


Acompañó a Michael Hanavizius en Cannes para presentar la adaptación de Un año ajetreado


Anna Ivanovna Vyazemskaya, llamada Anne Wiazemsky, nació en 15 de mayo de 1947 en Berlín (Alemania), y falleció en 5 de octubre de 2017 en París (Francia); tenía por tanto 70 años. Descanse en paz.

martes, 10 de octubre de 2017

Lamia, Premio Nacional del Cómic 2017


[Nota de prensa]


Lamia, Premio Nacional del Cómic 2017


Lamia, la novela gráfica de Rayco Pulido, acaba de ser galardonada con el Premio Nacional del Cómic convocado por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Una obra de la que el crítico de cómic Raúl Silvestre ya advertía que "algo de clásico y redondo hay en este Lamia, algo de certero y mítico, como si al terminar de leer el tebeo oliésemos en el aire que podría convertirse en un título de referencia".




El jurado ha elegido Lamia por "su capacidad de innovación formal y estética, que aprovecha el andamiaje de una historia de género negro para relatar una parte de nuestro pasado, y por su tratamiento del papel de la mujer en dicho periodo".

El galardón, que se entrega desde el año 2007, está dotado con 20.000 euros y tiene como objeto distinguir la mejor obra de esta especialidad publicada en cualquiera de las lenguas del Estado durante el año 2016.


* * *




Barcelona, 1943. El asesino más sanguinario que ha visto la ciudad anda suelto. Mauricio "Herr Doktor", un detective privado poco convencional, aparcará su agenda para dar caza al criminal. Por ahora, sus clientes deberán esperar, entre ellos, Laia.

Laia tiene 32 años y tiene todo lo que siempre ha deseado: un esposo que la quiere, un bebé en camino y un buen trabajo en el programa radiofónico de éxito, El consultorio de Elena Bosch.
Laia es feliz... pero Laia vive una mentira que la llevará a tomar extrañas decisiones. Y las consecuencias serán trágicas...

domingo, 8 de octubre de 2017

El trailer del domingo: Amityville: The Awakening


El cine de terror siempre ha sido propenso a generar sagas larguísimas, y el caso de la casa encantada de Amityville no fue una excepción: la película original de 1979 -estrenada aquí con el título de Terror en Amityville- contó con la friolera de siete secuelas, las últimas realizadas directamente para el mercado doméstico; e incluso tuvo su inevitable remake en 2005, La morada del miedo, que llegó a generar a su vez un secuela y un spin off que no llegaron por estos lares...




Pero por lo visto al productor Jason Blum le parece que todavía no es suficiente, y Amityville: The Awakening supone el regreso de la franquicia basada en los supuestos hechos reales que en su día recogió Jay Anson en un libro que, impulsado por el morbo, pronto se convirtió en un best seller. Blum, que ha producido títulos como Whiplash, El infierno verde o las últimas películas de M. Night Shyamalan, La visita y Múltiple, ha confiado en esta ocasión en el director Franck Khalfoun (Maniac); y las protagonistas son Jennifer Jason Leigh (Los odiosos ocho) en el rol de una madre soltera y las jóvenes Bella Thorne (A cielo abierto) y Mckenna Grace (Independence Day: Contraataque) como sus hijas. Entre los intérpretes secundarios destacan Thomas Mann (Kong: La isla Calavera), Jennifer Morrison (Star Trek: En la oscuridad) y el veterano Kurtwood Smith (Hitchcock).

La película se estrena en Estados Unidos este mismo jueves 12 de octubre, y de momento no tiene fecha de estreno en nuestro país. Mientras esperamos su llegada -que a este paso no sería de extrañar que se diera a través del mercado de alquiler y las plataformas digitales-, aquí tenéis el tráiler en VO con subtítulos en castellano:


sábado, 7 de octubre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
CONAN / RED SONJA
G. Simone & J. Zub & D. Panosian & R. Green
(Planeta Cómic, 2017)


En la ciudad de Enshophur, en el país rocoso de Koth, dos ladrones asaltan el palacio cada uno por su cuenta siguiendo los rumores de que el rey va a regalarle a su hijo una valiosísima joya; él es el bárbaro cimmerio Conan, y ella la diablesa hyrkania Sonja... Los guionistas Gail Simone (Bienvenidos a Tranquility) y Jim Zub y los dibujantes Dan Panosian y Randy Green (Witchblade) fantasean en esta aventura de espada y brujería con lo que podría haber sido el primer encuentro entre estos dos personajes y su enfrentamiento más temprano con el malvado hechicero Thoth-Amon. Una lectura de lo más entretenida, repleta de acción, que satisfará a los fanáticos del género.



Libro:
SANGRE Y ARENA
Vicente Blasco Ibáñez
(Alianza, 2017)


Cuando era un niño pobre, Juan Gallardo se escapaba para torear en las ferias que llegaban a la ciudad de Sevilla, y con el paso del tiempo su pasión le lleva a terminar triunfando como matador; pero cuando parece que lo tiene todo a su favor, convertir a doña Sol en su amante acabará complicando las cosas... En 1908, y después de publicar las populares La barraca y Cañas y barro, el escritor valenciano se inspiró parcialmente en la vida del torero sevillano Manuel García Cuesta 'El Espartero' para legarnos la que quizá sea la novela ambientada en el mundo de la tauromaquia más célebre de la cultura hispana. Imprescindible para el aficionado, en todos los sentidos del término.


(De: El Periódico de Villena, 6-X-2017).

viernes, 6 de octubre de 2017

¿De verdad hay que explicarlo todo?


Sin lugar a dudas, Madre! y La cordillera son dos de los estrenos más interesantes de la cartelera actual... aunque el carácter alegórico del nuevo film de Darren Aronofsky (Cisne negro) y las preguntas que deja sin resolver la cinta de Santiago Mitre (Paulina) las convierten en platos que no serán del gusto de todos los paladares.

De ambas películas, sus directores y sus intérpretes hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Jennifer Lawrence es la musa de Javier Bardem (y de Darren Aronofsky) en Madre!

jueves, 5 de octubre de 2017

Crimen sin castigo


Con motivo de la masacre ocurrida el pasado domingo en Las Vegas, y con el fin de evitar controversias, Marvel y Netflix han decidido suprimir la presentación en la New York Comic Con de su nueva serie tras The Defenders: la inminente Punisher (spin off de la segunda temporada de Daredevil), cuyo panel estaba programado para la jornada del próximo sábado.




De nuevo, una tragedia verdaderamente dramática en la vida real acaba repercutiendo también en el ámbito del ocio. Una decisión esta por parte de los responsables de Netflix que podría parecer discutible, pero que también resulta comprensible ante lo delicado de una situación marcada por el dolor de las familias de las víctimas.

miércoles, 4 de octubre de 2017

Tom Petty, in memoriam


En recuerdo de Tom Petty, cantante, compositor y productor estadounidense, conocido por su trabajo al frente del grupo Tom Petty and the Heartbreakers y como cofundador del supergrupo The Traveling Wilburys a finales de la década de los ochenta, además de por su carrera en solitario. Actor ocasional -se dejó ver en Hecho en el cielo de Alan Rudolph y Mensajero del futuro de Kevin Costner-, Petty falleció el pasado lunes de madrugada, víctima de un infarto, a los 66 años de edad.




Thomas Earl Petty, llamado Tom Petty, nació en Gainesville, Florida, en 20 de octubre de 1950, y falleció en Santa Mónica, California, en 2 de octubre de 2017; tenía por tanto 66 años. Descanse en paz.

martes, 3 de octubre de 2017

El artista del desastre triunfa en San Sebastián 2017


No es mal día hoy, en el que el realizador y actor Tommy Wiseau cumple 62 años, para recordar que The Disaster Artist, la película que James Franco ha dirigido y protagonizado a partir de su experiencia como responsable de la ya mítica The Room, se alzó el pasado sábado con la Concha de Oro a la Mejor Película en el pasado Festival de Cine de San Sebastián, además del premio Feroz Zinemaldia concedido por la crítica.


James Franco, gran triunfador de este San Sebastián por su The Disaster Artist


Pero si por algo será recordada esta 65.ª edición del festival será por ser la segunda ocasión -la primera fue Xu Jinglei por Carta de una mujer desconocida en 2004- en que una mujer recoge la Concha de Plata a la mejor dirección: este ha sido el caso de Anahí Bernerí por Alanis, cinta argentina que también se llevó el premio a la mejor actriz, que recayó en la labor de Sofía Gala Castiglione.


Anahí Bernerí y Sofía Gala Castiglione, ambas premiadas por Alanis


Otros dos premios destacados de la velada fueron a parar a manos de Bogdan Dumitrache (mejor actor, por Pororoca) y la pareja formada por Diego Lerman y María Meira (mejor guion, por Un asunto de familia). La producción vasca Handia de Aitor Arregi y Jon Garaño también hizo doblete: obtuvo el Premio Especial del Jurado y el Premio Irizar al cine vasco; y Tres anuncios en las afueras de Ebbing, Misuri de Martin McDonagh, que triunfa en cualquier festival por donde pasa, obtuvo el Premio del Público.

lunes, 2 de octubre de 2017

Comic Top 5: Septiembre 2017


Dado que ayer, primer día de mes, fue domingo y teníamos el habitual tráiler de fin de semana, hemos retrasado un día nuestro Comic Top 5 dedicado a septiembre. Así pues, a continuación tenéis nuestros cinco cómics favoritos de lo leído este mes, donde priman los integrales y las reediciones, y como siempre citados en orden alfabético:



1.- Cruz Negra (Integral)
Gol & Pedro Camello (Aleta)



2.- Dr. Uriel (Integral)
Sento (Astiberri)



3.- Ed, el payaso feliz
Chester Brown (La Cúpula)



4.- Einstein y la teoría de la relatividad
(La otra h)



5.- Las torres de Bois-Mauri (Integral, 1)
Hermann (Planeta Cómic)

domingo, 1 de octubre de 2017

El trailer del domingo: Gotti


La fascinación del cine por la historia de la mafia va mucho más allá de la trilogía de El Padrino o Uno de los muestros... Precisamente el director de esta última, Martin Scorsese, se encuentra rodando The Irishman, según la vida del sicario del crimen organizado Frank Sheeran; pero la película que ya está terminada es Gotti, cinta que protagoniza un John Travolta (Basic) que podría volver a primera línea de Hollywood gracias a su interpretación del gángster John Gotti, cuya relación con su hijo centra este biopic criminal.




Esta es la tercera película que dirige, después de Gardener of Eden y Dear Eleanor, el actor Kevin Connolly, al que hemos visto en filmes como John Q, El diario de Noa o La cruda realidad. Y junto a Travolta podremos ver en la gran pantalla, además de al veterano Stacy Keach (Nebraska) y a Pruitt Taylor Vince (Captivity), a la propia Kelly Preston, esposa de Travolta en la vida real y que encarna a la mujer de Gotti en la ficción.

Mientras esperamos su estreno -todavía no tiene fecha en Estados Unidos, mucho menos en nuestro país-, podéis ver este tráiler en VO con subtítulos en castellano:


sábado, 30 de septiembre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
ED, EL PAYASO FELIZ
Chester Brown
(La Cúpula, 2017)


En una ciudad asolada por una plaga de ratas, el payaso Ed se dirige al hospital para visitar a los niños enfermos; pero al llegar allí descubre que el edificio ha ardido hasta los cimientos y todos los pacientes han muerto... De tan brutal manera arranca esta primera novela gráfica de Chester Brown, publicada por vez primera por entregas durante los años ochenta, y donde el autor de obras como El Playboy, Pagando por ello o la reciente María lloro sobre los pies de Jesús exploró las posibilidades narrativas de la improvisación. El resultado, que ahora vuelve a publicarse en esta nueva edición anotada por el autor, es todo un clásico moderno de la historieta; un caudal de imaginación que aúna ciencia ficción, terror, drama existencial y comedia absurda, y que hay que leer para creer. Indispensable pues para todo aficionado al cómic independiente.



Libro:
EL DIOS DE NUESTRO SIGLO
Lorenzo Luengo
(Seix Barral, 2017)


Las cosas no están resultando nada fáciles para la joven policía Daniella Mendes: recién enviudada, arrastra un embarazo inoportuno que coincide además con la peor ola de calor del siglo; por si esto fuera poco, recibirá una de las misiones más difíciles de su carrera: investigar la desaparición de tres niños en una ciudad situada entre Texas y Nuevo México... El escritor madrileño Lorenzo Luengo bebe aquí de los estilemas de la novela negra norteamericana de aroma clásico para hablarnos de la oscuridad inherente en el ser humano y los riesgos que conlleva vivir en la era de la comunicación permanente a través de la tecnología. El resultado es una de las novelas más interesantes de la cosecha nacional del presente año.


(De: El Periódico de Villena, 29-IX-2017).

viernes, 29 de septiembre de 2017

La vida más allá de Twin Peaks


La tercera temporada de Twin Peaks terminó ya; y es hora, si no de pasar página, sí de encontrar otras ficciones de interés en la parrilla televisiva. A aquellos espectadores que no tengan claro qué merece la pena ver, queremos recomendarles tres nuevas series: Tin Star, The Deuce y I'm Dying Up Here.

De estas tres series, y también de Twin Peaks, hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



The Deuce, de los creadores de The Wire, es la principal apuesta de HBO para esta temporada

jueves, 28 de septiembre de 2017

Heroes Comic Con Valencia, en febrero de 2018


Mientras nos estamos haciendo a la idea de la impresionante nómina de autores que acudirán al Heroes Comic Con de Madrid en el mes de noviembre -y entre los que están Frank Miller, Bill Sienkiewicz, Paul Gulacy, Arthur Adams o Kevin Maguire, por citar solo algunos de los más relevantes-, nos llega la noticia de que la Heroes Comic Con Valencia celebrará su primera edición en el Pabellón 7 de Feria Valencia durante los días viernes 23, sábado 24 y domingo 25 de febrero de 2018.


La primera Heroes Comic Con Valencia ya tiene fechas definitivas


De esta forma,Valencia pasa a formar parte del circuito Heroes, el mayor circuito europeo de eventos de cultura pop. Heroes Comic Con Valencia nace con el propósito de dar visibilidad a la historieta en la Comunidad Valenciana y de convertir a Valencia en la capital del cómic. Esta primera edición del salón contará con Bélgica -cuna de los grandes maestros del cómic europeo- como el país invitado oficial, y en su primera jornada acogerá a los colegios de toda la Comunidad Valenciana para que los escolares se puedan adentrar en el mundo del cómic desde una vertiente educativa.


El auditorio del Pabellón 7 de Feria Valencia será uno de los espacios de la HCCV


Como es de esperar, el visitante se encontrará con editoriales que mostrarán sus novedades y su fondo de catálogo; productoras y distribuidoras de cine que promocionarán sus últimos lanzamientos; compañías de videojuegos y juegos de mesa que informarán de sus últimas novedades... Todo ello sin olvidar la posibilidad de adquirir merchandising relacionado con estas manifestaciones de la cultura popular o disfrutar de lo último en gastronomía.

El próximo 20 de octubre tendremos más información al respecto. Permanezcan atentos a sus pantallas.

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Roosevelt une de nuevo a DiCaprio y Scorsese


El realizador Martin Scorsese ya tiene nuevo proyecto para cuando termine de rodar y montar The Irishman: se trata de Roosevelt, film sobre Theodore 'Teddy' Roosevelt -vigésimo sexto presidente de los Estados Unidos de América- que supondrá la sexta colaboración del director de Taxi Driver y Silencio con Leonardo DiCaprio después de Gangs of New York, El aviador, Infiltrados, Shutter Island y El lobo de Wall Street. Recordemos también que será el tercer biopic común de ambos, pues el actor oscarizado por El renacido encarnó respectivamente al magnate y cineasta Howard Hughes y al bróker estafador Jordan Belfort en las citadas El aviador y El lobo de Wall Street.


DiCaprio y Scorsese, unidos de nuevo en un sexto film


El film será una producción de Paramount Pictures, con Scott Bloom como guionista y los propios Scorsese y DiCaprio -de los que se rumorea podrían colaborar también en un nuevo film sobre los orígenes del Joker para DC- implicados en la producción.

martes, 26 de septiembre de 2017

Jordi Solé, in memoriam


El mundo editorial en general, y el del cómic en particular (y aún más), está repleto de grandes profesionales cuyos nombres en ocasiones son injustamente olvidados o como poco no tenidos en cuenta como merecieran. Sin duda, en el territorio de la publicación de historietas en España, el de Jordi Solé -fallecido el pasado sábado demasiado pronto (solo tenía cincuenta y ocho años)- es uno de ellos.


Jordi Solé (1959-2017)


Pero muchos lectores veteranos de cómics de superhéroes, al menos los que leíamos la letra pequeña de los créditos de los cuadernillos, recordamos perfectamente el nombre de Jordi Solé. Desde sus inicios en 1983, él fue el primer editor-jefe de la añorada Cómics Forum, división de la editorial Planeta DeAgostini dedicada a publicar cómics, la mayor parte perteneciente al Universo Marvel, durante los años ochenta y parte de los noventa. Ha sido uno de sus compañeros, el veterano historiador Antonio Martín, quien difundía la triste noticia el pasado sábado con las palabras sentidas y emocionantes que siguen:

"Acabo de enterarme de que esta mañana ha muerto Jordi Solé, 1.er redactor-jefe de Cómics Forum, excelente rotulista, gran persona y un buen, inteligente y activo compañero de trabajos editoriales.
Quiero ahora y aquí, día 23 de Septiembre de 2017, manifestar públicamente mi dolor por esta muerte. Como tantas otras antes, la muerte de Jordi Solé nos disminuye, como siempre como todas las muertes esta es injusta, brutal, inmerecida, desoladora y amarga.
Ademas en lo que llamamos 'mundo de la historieta' Jordi Solé queda anónimo, olvidado, ninguneado... como tantos otros profesionales de la edición antes que él... comenzando por el querido e inolvidable Pasqual Giner.
Para recuerdo de unos y otros el primer equipo editorial, la primera redacción de Cómics Forum la formaban Peré Olive, Azucena Garcia Sampedro y Jordi Solé y yo mismo, muy pronto se nos unió Jose M.ª. Ferrer Sirvent, y meses después, siempre en 1983, la empresa me asignó también al siempre entusiasta y trabajador Juan Uceda y a Jose Ricart.
Desde aquí y en lo que valgan estas palabras, va todo mi agradeciendo por el trabajo bien hecho, mi amistad y mi cariño a Jordi Solé. Amigo, más pronto que tarde nos reencontraremos. Hasta entonces, amigo, sigues vivo en mi memoria."


Cómic que incluía el artículo "Cordinación y planificación
de los comics Forum" escrito por Jordi Solé


Jordi Solé Amorós nació en 11 de julio de 1959 y falleció en 23 de septiembre de 2017 en Barcelona; tenía cincuenta y ocho años. Descanse en paz.

lunes, 25 de septiembre de 2017

Grandes estrenos en Sitges 2017


[Nota de prensa]


Grandes estrenos mundiales y europeos desembarcarán en Sitges 2017

Sitges 2017 presenta una programación donde destacan 18 premieres mundiales junto a 20 europeas


Beyond Skyline


Para celebrar su 50º aniversario, el Festival de Sitges ha confeccionado una programación novedosa dentro del panorama internacional: de las doscientas películas que se proyectarán entre el 5 y el 15 de octubre, cuarenta tendrán su premiere, ya sea europea o mundial, en las pantallas de Sitges 2017. Una programación que ya se puede consultar en la web del Festival.

El cine fantástico que se verá este año en Sitges promete ser una fiesta para el espectador. El Festival presenta una Sección Oficial con 15 estrenos, entre mundiales y europeas, donde destacan El habitante, Muse, The Cured o la coreana Real; ocho estrenos en la sección de Noves Visions, en la que las producciones nacionales cobran importancia; cinco premieres en la Sección Órbita donde Asia sigue demostrando su potencia con films como The Battleship Island; cinco estrenos mundiales en la sección Panorama: Beyond Skyline, Creep 2 y Stephanie, junto a los documentales Drácula Barcelona y World of Darkness; cuatro en la sección Midnight-X-Treme con marcado sabor latinoamericano, y el estreno mundial de The Super en sesión especial.


The Cured


Premieres mundiales

La Sección Oficial contará con el estreno mundial de Muse, dirigida por uno de los directores incondicionales del Festival, Jaume Balagueró. Pero no estará solo. Dentro de la veintena de cortometrajes que competirán en la Sección Oficial, tres de ellos, Caronte, Psycho Kino y RIP cuentan con producción catalana. Las premieres mundiales de la Sección Oficial se completan con Errementari, última producción de Álex de la Iglesia y Carolina Bang; la comedia de humor negro Matar a Dios, dirigida por Albert Pintó y Caye Casas; El habitante, una pesadilla demoníaca en la que se ven envueltas tres hermanas que encuentran en el sótano de la casa de un corrupto senador, una joven con signos de haber sido torturada; y la comedia surrealista de Reino Unido Gloves Off que muestra como un grupo de marginados planta cara a la adversidad.

También de Latinoamérica, en este caso de Uruguay y Argentina, procede la alocada comedia de ciencia-ficción Fiesta Nibiru, que tendrá su estreno mundial dentro de la sección Noves Visions, donde tres producciones nacionales Arder, The Biggest Thing That Ever Hit Brodway - Redux, y la opera prima del leonés Ángel González, Compulsión, serán presentadas internacionalmente.


Gloves Off


La continuación del blockbuster de ciencia-ficción Skyline, Beyond Skyline, protagonizada por Frank Grillo; el regreso del actor Mark Duplass en la piel de un tipo solitario, entrañable, aunque con tendencia a matar a sus semejantes, en Creep 2; y la cinta de terror Stephanie, de Akiva Goldsman, guionista de la oscarizada Una mente maravillosa, son las tres premieres mundiales que podrán verse en la sección Panorama. Por otra parte, el diablo, las historias que forman parte de la cultura popular mexicana y la filmación de un documental sobre los terribles acontecimientos que tuvieron lugar en Epecuén (Argentina), son los argumentos de las terroríficas Belzebuth, México Bárbaro II: Leyendas y tradiciones mexicanas, y Los olvidados: los tres grandes estrenos de Midnight-X-Treme.

En el apartado de documentales, Sitges 2017 presenta dos premieres mundiales relacionadas con la temática del Festival: la figura de Drácula. Por un lado, el estreno de Drácula Barcelona de Carles Prats, y, por otro, la proyección de World of Darkness, dirigido por Kevin Lee & Giles Alderson, que explora el fenómeno que durante los años noventa surgió a raíz de Vampiro: la mascarada.

La película estadounidense de misterio The Super, es la última premiere mundial que se verá en Sitges 2017 en una sesión especial.


Stephanie


Premieres europeas

Además de los estrenos mundiales, en Sitges 2017 también se podrán ver numerosos estrenos europeos, como la clausura del Festival, la película irlandesa The Lodgers. A las ya anunciadas Les affamés, Mom and Dad, Revenge o The Ritual, la Sección Oficial al Competición de este año acogerá la premiere de la española The Maus, ópera prima de Yayo Herrero, en la que una joven pareja de viaje por Bosnia y Herzegovina se enfrentará a una fuerza misteriosa que emerge del bosque. Siguiendo en la selección oficial pero en su sección Discovery, el Festival proyectará el debut europeo de la película chino-coreana Real, del primerizo Love Lee, un estilizado y visualmente impactante thriller; la co-producción entre Reino Unido, Irlanda y Francia The Cured firmada por David Freyne que debuta con este film acerca de un futuro post-apocalíptico en el que un virus ha asolado a la población y la ha convertido en caníbal; y la sorprendente cinta australiana Rabbit.

También en la Sección Oficial pero Fuera de competición, el Festival presenta el drama coreano A Single Rider, del que no puede desvelarse de qué va porque es un gran spoiler; y la ya anunciada Happy Death Day, una divertida comedia de terror firmada por Christopher Landon, que mezcla los argumentos de Scream y Atrapado en el tiempo.


A Single Rider


En la sección Noves Visions, a la ya mencionada inauguración Most Beautiful Island de la española Ana Asensio, se suman las premieres europeas de las estadounidenses The Crescent de Seth A. Smith, film en el que sueños y alucinaciones se mezclan con el elemento experimental; Indiana de Toni Comas, vista en el Festival Fantasia de Canadá: un atmosférico drama sobrenatural que se ha convertido en una de las sorpresas del año; y la película japonesa Stray Nightingale de Takuji Izumi, una versión muy moderna del teatro kabuki, visualmente alucinante. También procedente de Japón, pero en la Sección Midnight-X-Treme, se encuentra Vampire Clay, la gran sorpresa del Japan Madness y del cine japonés lowcost.

Por último, destacan las premieres en Europa de la sección Órbita donde podrá verse la última superproducción coreana The Battleship Island, vista por más de 7 millones de espectadores este verano en Corea, en la versión del director de 151 minutos; la también coreana A Special Lady; Last Rampage, de Estados Unidos, que recupera a un actor tan conocido como Robert Patrick en una fuga carcelaria; y Madraza, ópera prima argentina de Hernán Aguilar, una comedia negra con una protagonista digna de cómic.

domingo, 24 de septiembre de 2017

El trailer del domingo: The Disaster Artist


Aunque siempre se ha dicho que Plan 9 from Outer Space es la peor película de la historia del cine (otros la sitúan en el cuarto puesto de tan infame ranking), buena parte de la crítica y el público vienen apostando en los últimos años a que otro título podría arrebatarle por fin tan dudoso mérito al film de Ed Wood: nos referimos a The Room, película dramática de 2003 escrita, dirigida y protagonizada por Tommy Wiseau, y a decir de quienes la han podido ver un despropósito de principio a fin.




Sobre las peripecias de Wiseau en Los Angeles y la realización de The Room trata precisamente The Disaster Artist, nueva película como director del actor James Franco, que se reserva también el rol estelar de Wiseau. El protagonista de Spider-Man 3 y Mi nombre es Harvey Milk ha confiado para que le acompañen como cabeza de cartel en su hermano Dave Franco (Ahora me ves) y en su colaborador habitual Seth Rogen (pudimos verlos juntos, entre otros títulos, en la polémica The Interview). Junto a ellos, Alison Brie (Scream 4), Zac Efron (Malditos vecinos), Ari Graynor (Fringe), Jacki Weaver (Stoker) y las veteranas Sharon Stone y Melanie Griffith... además de una larga nómina de actores y realizadores que se interpretan a sí mismos: entre otros, Kristen Bell (Movie 43), Lizzy Caplan (Monstruoso), Bryan Cranston (Trumbo), Adam Scott (El regreso), J. J. Abrams, Judd Apatow o el simpar David DeCoteau (Crepozoides), además de al propio Wiseau en un rol secundario.

The Disaster Artist, que como hemos visto podría seguir la estela del Ed Wood de Tim Burton como biopic del "peor director" de todos los tiempos, se estrenará en España el próximo 26 de enero. Mientras tanto, podéis ver el traíler en VO con subtítulos en castellano aquí:


sábado, 23 de septiembre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
EINSTEIN Y LA TEORÍA DE LA RELATIVIDAD (EL MANGA)
(La otra h, 2017)


Durante un espectáculo a bordo de un crucero de lujo, un ilusionista utiliza lo que parece ser una máquina del tiempo para invocar a personajes ilustres de la historia de la ciencia; así, el público podrá ver y escuchar a Copérnico, Newton, Galileo o uno de los mayores genios del siglo XX: Albert Einstein... Además de la mecánica cuántica -en cuya formulación también intervino-, la principal revolución en el campo de la física durante el siglo pasado fue la teoría de la relatividad, la cual se la debemos en su totalidad a este científico alemán de origen judío que consiguió cambiar nuestra percepción del tiempo. Este cómic de carácter divulgativo se centra en su fundamental aportación sin olvidar a los grandes pensadores que le precedieron, y resulta de lo más recomendable.



Libro:
KIRINYAGA
Mike Resnick
(Gigamesh, 2017)


La sociedad que habita en el planetoide Kirinyaga reniega de la tecnología y vive en plena armonía con la naturaleza; así ha logrado alcanzar un carácter utópico, en parte gracias al brujo Koriba y su capacidad para alterar el clima del lugar y relatar fábulas que eduquen a su pueblo... El presente volumen recopila al completo el ciclo de Kirinyaga, que supone una reelaboración de las fábulas de la tradición oral de la sabana africana desde postulados propios del género de la ciencia ficción; también se incluye la novela corta Kilimanjaro y un ensayo del autor a propósito de esta su más celebrada obra, que surgió inspirada por sus numerosos viajes a Kenia. Estamos pues ante un título que nos hace reflexionar sobre nuestro mundo y nuestra sociedad.


(De: El Periódico de Villena, 22-IX-2017).

viernes, 22 de septiembre de 2017

Tres viajes ilustrados a la Edad Media


Hoy viajamos a la lejana Edad Media de la mano de tres cómics muy recomendables: el clásico Príncipe Valiente de Hal Foster, ahora a cargo de Mark Schultz y Tom Yeates; la serie Las torres de Bois-Mauri de Hermann (Jeremiah); y Cruz Negra, con guion de Gol (Cervantes. La ensoñación del genio) y dibujos de Pedro Camello.

De estos tres títulos hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Las torres de Bois-Mauri es una de las series más aplaudidas de Hermann

jueves, 21 de septiembre de 2017

Eduardo Mendoza, Premio José Luis Sampedro de Getafe Negro


[Nota de prensa]


Eduardo Mendoza, galardonado con el VIII Premio José Luis Sampedro de Getafe Negro

El galardón reconoce la trayectoria de autores que acreditan excelencia y valores humanistas en su labor.
La entrega del premio tendrá lugar el próximo mes de octubre, durante la celebración del Festival Getafe Negro.
Durante el acto se hará entrega del Premio del XXI Certamen de Novela Negra Ciudad de Getafe a Jesús Tíscar Jandra.


El jurado del Premio José Luis Sampedro ha concedido el galardón, en su octava edición, al escritor Eduardo Mendoza.


Eduardo Mendoza, último galardonado con este premio


Mendoza sucede en la nómina de ganadores a Rosa Montero, quien lo obtuvo el año pasado, y viene a sumarse a una lista inaugurada por el propio Sampedro, cuyos valores humanistas guían al jurado, y en la que también están inscritos Francisco González Ledesma (2011), Joaquín Leguina (2012), Andrés Sorel (2013), Emilio Lledó (2014) y Alicia Giménez Bartlett (2015).

El jurado ha estado presidido por Sara Hernández, Alcaldesa de Getafe, a quien han acompañado en la labor Lorenzo Silva, Comisario de Getafe Negro; Raquel Alcázar, Concejala de Cultura del Ayuntamiento getafense; Eduardo Labroso, Jefe de Área de las Letras Españolas de la Subdirección General de Promoción del Libro, la Lectura y las Letras Españolas en el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte; Martín López Vega, Director de Cultura del Instituto Cervantes; Pilar Carrera, Vicerrectora de Comunicación y Cultura de la Universidad Carlos III de Madrid; Pilar Merino, Asesora Técnica de la Dirección General de Patrimonio Cultural, Oficina de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid; y Ramón Pernas, Director de Ámbito Cultural de El Corte Inglés.


Alicia Giménez Bartlett, premiada en 2015


La entrega del premio tendrá lugar el próximo mes de octubre, durante la celebración del Festival Getafe Negro. En el mismo acto se hará entrega del XXI Premio de Novela Negra Ciudad de Getafe convocado por el Ayuntamiento de Getafe con la colaboración de Ámbito Cultural de El Corte Inglés y editorial EDAF a Jesús Tíscar Jandra, autor de La japonesa calva.

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