Abandonad toda esperanza

viernes, 31 de mayo de 2013

El teorema del intruso


Park Chan-wook (Soy un cyborg) y Gus van Sant (Mi nombre es Harvey Milk) firman dos filmes muy interesantes que todavía están en cartel: nos referimos a, respectivamente, Stoker y Tierra prometida. Se trata en realidad de dos propuestas muy diferentes pero que pueden contemplarse ambas como relatos en los que podemos ser testigos de cómo un elemento ajeno se introduce en un círculo cerrado y lo que ello acaba provocando.

De ambas películas, y también de Teorema de Pasolini y El gran Gatsby de Baz Luhrmann, hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Mia Wasikowska es el miembro más joven de la familia Stoker

jueves, 30 de mayo de 2013

(Auto)biopic de Jodorowsky


Uno de los proyectos que se promocionaron en el pasado Festival de Cine de Cannes -sí, ese en el que ganó una adaptación de un cómic- y que un servidor espera con más interés es, sin lugar a dudas, La danza de la realidad: nada más y nada menos que el regreso del escritor, guionista de cómics y psicomago (sic) chileno Alejandro Jodorowsky a la dirección cinematográfica, después de 23 años sin ponerse tras las cámaras desde que estrenara The Rainbow Thief en 1990.


Una de las primeras imágenes de lo nuevo de Jodorowsky... como cineasta


Cuando se habla de la figura de Jodorowsky es imposible eludir la polémica: pero genio o loco, artista o farsante, alguien que ha firmado unas películas tan inclasificables, curiosas y aunque imperfectas a la postre fascinantes como Fando y Lis, El Topo, La montaña sagrada o Santa sangre bien se merece toda nuestra atención. Más aún si, como el título del film parece indicar, se trata de la adaptación de sus propias memorias, editadas en su día por Siruela (como el resto de su obra), y que él mismo califica de "autobiografía inventada".




La película en cuestión, al parecer, se estrenará en cines de forma muy restringida a lo largo del próximo año, y será mucho más fácil visionarla en formato doméstico... siempre y cuando su realizador haya logrado acabarla (suponemos que sí: en IMDb se habla de una duración de 130 minutos); véase al respecto aquí su intento de conseguir financiación por parte de sus seguidores (por cierto: David Lynch también hizo algo parecido, y seguro que sería menos criticado por ello). Sea como sea, si La danza de la realidad (film) acaba convirtiéndose en, precisamente eso, una realidad, acabaremos viéndola. De momento, podemos ir abriendo el apetito con este breve trailer, el mismo que se vio en el pasado Cannes, cortesía de Scifiworld.

miércoles, 29 de mayo de 2013

Junio: Novedades Norma


Con todo lo que supone la celebración de un Mayo Negro alicantino se nos pasó recordaros que el pasado viernes 24 de mayo se ponían ya a la venta las novedades de Norma Editorial para el mes de junio. No obstante, no podemos dejar de destacar varias habida cuenta que incluyen cosas tan interesantes como un álbum ilustrado por el dibujante de Los muertos vivientes, un nuevo volumen de la colección dedicada a Moebius en Métal Hurlant, el inicio de la recuperación de los añorados Next Men de John Byrne, el multipremiado Cuento de arena (póstumo) de Jim Henson o la aportación de nuestro admirado Sam Kieth al universo de 30 días de noche. En definitiva, estos son nuestros favoritos del mes:



- El aliento del Wendigo
Mathieu Missoffe & Charlie Adlard
56 pp. (color) - 14 €

Charlie Adlard, dibujante de Los muertos vivientes, nos regala una escalofriante historia de terror sobrenatural con guión de Mathieu Missoffe.
En una trinchera aislada, franceses y alemanes se masacran en una carnicería sin fin. Sin embargo, las constantes desapariciones de centinelas de ambos bandos perturba el apacible ritmo de la guerra. Ambos bandos deciden unir sus fuerzas contra esta amenaza desconocida. Tres soldados de cada ejército son elegidos para salir en busca del responsable de estas muertes no previstas. Uno de ellos es Wohati, un indio americano alistado en las tropas estadounidenses desplegadas en Francia. Ha atravesado un océano para encontrar al depredador que ha convertido el campo de batalla en su zona de caza, una criatura que solo él puede nombrar: el Wendigo.



- Rembrandt
Typex
240 pp. (color) - 32 €

El artista holandés Typex le rinde un sincero homenaje a Rembrandt con una obra magna que nos muestra las paradojas de un personaje único y singular.
La vida de Rembrandt, el mayor pintor holandés que la historia ha conocido, es tan extraordinaria como su producción artística.
Una juventud llena de éxitos personales y profesionales dio paso a unos últimos años marcados por la tragedia y la ruina económica. En esta biografía gráfica firmada por el artista también holandés Typex, descubriremos sus facetas más brillantes y también las más oscuras, desde sus años como pintor de corte hasta los días en que tenía que engañar para conseguir vender uno de sus cuadros.



- El Garaje Hermético
Moebius
120 pp. (color) - 20 €

Una colección imprescindible para un artista irrepetible.
En las décadas de 1970 y 1980 Moebius revolucionó el mundo del cómic. Sus historias de ciencia ficción surrealista y sus carismáticos personajes han influido a generaciones enteras de nuevos creadores. Métal Hurlant, la mítica revista francesa de la que fue también fundador, fue la plataforma de difusión de esta nueva forma de entender el noveno arte. Su influencia llegó hasta Estados Unidos, donde el trabajo de Moebius se publicó en color.Esta nueva colección recopila esas ediciones coloreadas, algunas inéditas hasta la fecha en nuestro país.
Este tomo contiene todas las historias del genial universo de El Garaje Hermético que se publicaron en la revista Métal Hurlant entre 1976 y 1980.



- Next Men (Vol. 1)
John Byrne
264 pp. (color) - 25 €

Prepárate para conocer a los hombres del futuro.
Los avances en la genética han abierto un gigantesco abanico de posibilidades. La mutación puede ser controlada, aunque aún no al cien por cien. Con esta premisa en mente, un laboratorio financiado por el gobierno de los EE UU aparentemente está investigando la modificación genética de cultivos, pero en realidad ha estado investigando la modificación genética humana con el fin de crear supersoldados, seres evolucionados con poderes pero también adoctrinados para servir a sus superiores. Una investigación realizada a espaldas del gobierno y tutelada por el senador Hilltop y sus misteriosas motivaciones: el proyecto Next Men.
Será la agente Antonia Murcheson quien descubra el proyecto y a cinco de sus conejillos de indias, cinco humanos evolucionados a los que ayudará a escapar iniciando una increíble aventura que desembocará en importantes consecuencias para el futuro de la humanidad.
John Byrne, uno de los grandes autores del cómic norteamericano, autor de sagas inolvidables de X-Men, Los 4 Fantásticos o Superman, hizo el salto al mundo independiente a principios de los 90 con su serie Next Men. Sin embargo, tras 30 números, dejó la serie parada en una pausa que duraría hasta 2010, año en que la recuperó para ofrecer la conclusión que miles de lectores habían estado esperando. Ahora, aprovechamos la conclusión de este clásico para ofrecerlo en 4 volúmenes imprescindibles para todo admirador del cómic americano. 



- El último mortal
John Mahoney & Filip Sablik & Thomas Nachlik
104 pp. (b/n) - 14 €

Si no puedes morir, más te vale tener una buena vida.
Alec King es un pringado. Él y su colega buscavidas Brian malviven de trapicheo en trapicheo. Pero ahora sí que la han pifiado. Unos mafiosos les han "pedido amablemente" que maten al candidato a la alcaldía, Robert Callahan. Si fallan, morirán, o quizá no... porque como pronto descubrirá, Alec es inmortal.
Filip Sablik y John Mahoney presentan un thriller noir lleno de acción aderezado con un elemento fantástico y el espectacular arte de Thomas Nachlik, para hacernos disfrutar de una buena historia.



- Cuento de arena
Jim Henson & Jerry Juhl & Ramón Pérez
208 pp. (color) - 24,95€

El guión perdido de Jim Henson y Jerry Juhl, adaptado al cómic por Ramón K. Pérez.
Entre 1967 y 1974, Jim Henson y Jerry Juhl prepararon tres versiones de un guión para un largometraje titulado Tale of Sand (Cuento de arena).
Cuando trabajaba en las últimas revisiones del guión, Jim Henson empezó a trabajar en la producción de Barrio Sésamo y El Show de los Teleñecos, abandonando así el cine experimental para centrarse en los proyectos que le convertirían en un creador de renombre.
El guión de Cuento de arena, el único largometraje que Henson nunca llegó a rodar, acabó en los archivos de The Jim Henson Company. Pero, gracias al arte de Ramón K. Pérez y a la supervisión de Lisa Henson, la hija de Jim Henson, finalmente ha cobrado vida como una novela gráfica con un impacto visual a la altura del maestro que la creó.



- 30 días de noche: El principio del fin n.º 1
Steve Niles & Sam Kieth
104 pp. (color) - 13 €

Empieza el levantamiento vampiro.
Alice Blood, agente del FBI, está convencida de que existen los vampiros... y pronto descubrirá la realidad de primera mano. Un alzamiento de chupasangres se está cociendo en la calurosa ciudad de Los Angeles y en la fría Barrow, un viejo conocido tomará una decisión que puede resultar ser fatídica...
Steve Niles regresa a la serie que le llevó a la fama para ofrecernos una historia en cuatro partes que promete derramar más sangre que nunca.



- El Príncipe Dragón
Ron Marz & Lee Moder
96 pp. (color) - 15 €

¿Qué harías si pudieras convertirte en un dragón?
Aaron es un muchacho de origen chino que va a la escuela como todos los demás chicos de su edad. Pero un día, cuando unos abusones se meten con él en el patio, empieza a sufrir una transformación ¡y a echar fuego por la boca! Pronto, Aaron descubrirá que es uno de los pocos dragones que quedan en la Tierra y que hay una orden secreta que quiere eliminarlos. Ahora, Aaron debe luchar por su supervivencia y la de todos los dragones.



- I Am a Hero n.ºs. 1 y 2 (Pack especial) [También a la venta por separado]
Kengo Hanazawa
240 + 200 pp. (b/n + 8 / 8 pp. color) - 16 €

El manga de zombis que está arrasando en Japón.
A sus 35 años, Hideo está atrapado en una vida mediocre, sufre continuas alucinaciones y está empezando a perder la razón, manteniendo filosóficas conversaciones con su amigo imaginario. Pero cuando el pánico y el caos se desatan en Tokio descubre, aterrorizado, que la realidad es mucho más espeluznante que sus fantasías. ¿Tendrá lo que hay que tener para ser un héroe?
¡No te quedes con la intriga de saber qué le pasará a Hideo, y lee de inmediato el segundo tomo!
Incluye I am a Hero vols. 1 y 2 y cofre de regalo. 


Continúan las aventuras de Sara Pezzini, la portadora del Witchblade


Para conocer con más detalle estas y otras novedades, como la continuación del segundo año de Witchblade, nada mejor que consultar el catálogo de la editorial:

martes, 28 de mayo de 2013

Una adaptación de un cómic, Palma de Oro


Tarde o temprano tenía que pasar. Estaba cantado: una adaptación de un cómic se ha alzado con el galardón más importante del festival de cine más prestigioso del mundo. Ocurrió en la tarde del pasado domingo: la actriz Uma Thurman anunciaba que el jurado presidido por Steven Spielberg (Lincoln) había concedido la codiciada Palma de Oro a La vie d'Adèle, la nueva película de Abdellatif Kechiche, el realizador de la muy recomendable Cuscús.




El título internacional del film, Blue is the Warmest Colour, nos da una pista de por dónde van los tiros: el film premiado, una cinta de tres horas de duración protagonizada por las jóvenes Adèle Exarchopoulos y Léa Seydoux, y de la que ya se ha avanzado que incluye algunas escenas de alto contenido sexual (el marketing manda), es una adaptación del cómic El azul es un color pálido de Julie Maroh, editado en nuestro país hace un par de años por Dibbuks. Bien es cierto que no se trata de un film basado en un cómic de superhéroes o un manga espectacular y superventas, pero no es menos cierto que es un paso en el proceso de normalización que viene viviendo el ámbito de la historieta en los últimos tiempos.




Mientras esperamos el estreno del film (en Francia tendrá lugar el 9 de octubre, y esperamos que no tarde demasiado en cruzar la frontera), podemos ir abriendo boca leyendo la novela gráfica que lo empezó todo... y que en este momento se encuentra agotada en nuestro país. Pero, lógicamente, desde la editorial madrileña nos informan de que en breve la reeditarán aprovechando el tirón de tan reconfortante noticia. Así pues, será una de las lecturas ineludibles para las próximas semanas.


El director y las protagonistas del film celebran su éxito


En cuanto al resto de galardonados del festival -que incluye, entre otras, las últimas cintas de los hermanos Coen (No es país para viejos), Alexander Payne (Los descendientes), Jia Zhangke (Naturaleza muerta) o Hirokazu Koreeda (Nadie sabe)-, pueden consultarlo en la web oficial del festival.

lunes, 27 de mayo de 2013

Los lunes... Batman: Tácticas intimidatorias




Batman siempre ha sido uno de los superhéroes más populares de todos los tiempos, quizá el que más con la salvedad de su compañero de fatigas en el Universo DC: Superman, el Hombre de Acero. Pero qué duda cabe que en los últimos años su popularidad se ha visto acrecentada todavía más gracias al cine (desde las películas de Tim Burton y Joel Schumacher hasta la más reciente trilogía, merecidamente aplaudida, de Christopher Nolan) y, por qué no decirlo, a algunos autores que han dado lo mejor de sí dentro del medio que vio nacer al personaje a finales de la década de los 30: el cómic. Esto explica el gran número de títulos protagonizados por el personaje que llegan cada mes a las librerías especializadas, en estos tiempos y en nuestro país de la mano de ECC Ediciones. Por eso vamos a dedicarle una sección semanal en exclusiva que durará mientras haya nuevos títulos que comentar; y por lo que se ve, parece que va para rato... para alegría de la legión de seguidores del Hombre Murciélago.




A finales del año 2010 Tony S. Daniel, el que por entonces ya era uno de los más destacados dibujantes de DC Comics de los últimos años, pidió a Mike Marts encargarse de su personaje predilecto, Batman, como autor completo. El editor de los títulos del Hombre Murciélago no solo estuvo de acuerdo con la petición, sino que además le concedió a Daniel una perita en dulce: la oportunidad de guionizar y dibujar la serie Detective Comics, aquella que viera nacer al personaje de Bob Kane en 1939 y que incluso bautizara con sus siglas a la compañía, desde su nuevo número 1. Casi nada.




El presente volumen, titulado Batman: Tácticas intimidatorias, recoge los números 5 a 12 (con la salvedad del 9, publicado en el Batman n.º 8 de la serie regular española) de dicha cabecera, así como su primer Annual. El resultado es un material escrito en su totalidad por Tony S. Daniel (con la salvedad de las ocho páginas de "El rostro delator", firmadas por James Tynion IV y que dejan la puerta abierta al regreso del Joker tras su polémico desollamiento) y dibujadas también casi al completo por él, con la colaboración puntual de Ed Benes, Julio Ferreira y Eduardo Pansica. De hecho, este tomo incluye la mayor parte del material creado por Daniel como autor completo de Batman, a falta tan solo de los números 2, 3 y 8 de la serie regular patria y el especial Batman: Año Cero... que no tardará mucho en aparecer por esta sección de los lunes.




Aunque bien es cierto que la labor de Daniel al frente de la colección no ha recibido críticas tan positivas como el Batman de Scott Snyder y Greg Capullo, este Tácticas intimidatorias no carece de interés... más allá del indudable atractivo de su apartado gráfico. Para empezar, es un buen ejemplo de la riqueza de la que hace gala la galería de villanos de Batman, y no solo porque concursen algunos rostros tan familiares para los lectores más o menos veteranos como el Pingüino, Dos Caras o el Espantapájaros: Daniel se saca de la manga algunos enemigos de nuevo cuño, como Eli Strange (que podría ser el hijo del mismísimo Hugo Strange, que tan malos momentos hiciera pasar al Cruzado de Gotham en el pasado), el camaleónico Piel de Serpiente, Mr. Toxic, Mr. Combustible o Hipnótico. A esta nómina podría sumarse Jill, la hermana de la periodista Charlotte Rivers (el nuevo interés romántico de Bruce Wayne, el álter ego civil de Batman), que se asociará con Piel de Serpiente movida por oscuros intereses que no revelaremos aquí.




Este recurso de creación de nuevos villanos permite al autor crear un estado de incertidumbre respecto de quiénes vivirán y quiénes morirán... de verdad y sin posibilidad de regreso, en un universo como el superheroico, tan proclive a la resurrección por lo general más bien poco justificada. Esto, sumado al atractivo visual de algunos de los personajes citados, confiere al relato un agradecible tono pulp... que nos retrotrae precisamente a los primeros tiempos de la mítica cabecera que en octubre de 2011 decidió despedirse para iniciar una nueva andadura; precisamente esta que se pone ahora al alcance del aficionado español. En definitiva: no es una obra maestra ni pretende serlo, pero proporciona un buen rato de agradable lectura.


Título: Batman: Tácticas intimidatorias
Autores: Tony S. Daniel et alii (guion y dibujo)
Editorial: ECC
Fecha de edición: febrero de 2013
232 pp. (color) - 20,50 €

domingo, 26 de mayo de 2013

Un siglo con Peter Cushing


Hoy se cumplen cien años del nacimiento de uno de los actores más emblemáticos del cine británico y/o fantástico de todos los tiempos: Peter Wilton Cushing, más conocido simplemente como Peter Cushing, nacía el 26 de mayo de 1913 en Kenley, Surrey (Inglaterra)... y por aquel entonces nadie podía suponer la fama que alcanzaría en años venideros.


Peter Cushing (1913-1994)


Sus comienzos estuvieron muy unidos a las adaptaciones de clásicos literarios: sin ir más lejos, debutó como actor en 1939 con un brevísimo papel en la adaptación que James Whale, otro cineasta imprescindible del cine de terror, realizara de la novela de Alejandro Dumas padre El hombre de la máscara de hierro; y poco después lo pudimos ver interpretando a Osric en el Hamlet de Laurence Olivier. Todo ello sin olvidar su rol en una miniserie televisiva basada en Orgullo y prejuicio, la popular novela de Jane Austen.


Su primera encarnación como Victor Frankenstein para la Hammer


También cabe destacar su colaboración con grandes realizadores de la historia del cine, aunque fuese en roles secundarios: John Huston y Robert Rossen lo dirigieron respectivamente en dos biopics tan diferentes entre sí como Moulin Rouge (según la vida del pintor Toulouse-Lautrec) y Alejandro Magno; Edward Dmytryk hizo lo propio en Vivir un gran amor, según la misma novela de Graham Greene que años después adaptaría Neil Jordan en El fin del romance; y Joseph Losey también lo tuvo a sus órdenes en Tiempo sin piedad, estrenada en 1957. Precisamente fue este el año más decisivo de su carrera profesional, pues es entonces cuando inicia su larga y muy productiva colaboración con la productora especializada en cine fantástico Hammer Films: aquel mismo año participa en El abominable hombre de las nieves y en la que será su primer gran éxito dentro de la compañía, La maldición de Frankenstein, revisión del mítico texto de Mary W. Shelley en el que Cushing encarnó al mismísimo Victor Frankenstein. Al año siguiente el actor volvería a trabajar con el realizador Terence Fisher, director de aquella, en dos nuevas películas: la secuela The Revenge of Frankenstein y Drácula, esta última una de las mejores películas del género de todos los tiempos, y en la que Cushing encarnó al doctor Van Helsing, eterna némesis del vampiro transilvano al que diera (no) vida su fiel compañero de reparto Christopher Lee.


Eliminando vampiros en la soberbia Las novias de Drácula, también de Fisher


Desde entonces, el actor no abandonaría jamás al género que le dio la fama, y además de encarnar en repetidas ocasiones a cazadores de vampiros y mad doctors en sucesivas entregas de las citadas sagas de Drácula y Frankenstein, también fue Sherlock Holmes en El perro de los Baskervilles y en una serie televisiva de la década de los 60, así como el memorable Doctor Terror del film de episodios de la Amicus. Por si esto fuera poco, su popularidad aumentó enteros cuando encarnó a Grand Moff Tarkin, uno de los villanos de la mítica Star Wars (La guerra de las galaxias), que en 1977 cambiaría la historia del cine para siempre.


Junto a Darth Vader en la mítica primera (o cuarta) cinta de Star Wars


Aquel mismo año también encarnó al oficial de las SS del film de culto Shock Waves, y a partir de entonces su filmografía resulta más discreta, aunque muchos recordarán su breve cometido en la divertida y alocada Top Secret o su presencia junto a otros veteranos como Sean Connery o Trevor Howard en El caballero verde. En 1986 intervendría en Biggles (El viajero del tiempo), que tras su retirada se convirtió en el último título de su legado cinematográfico. Ocho años después, en 1994 y a la edad de 81 años, Peter Cushing abandonaba el plano terrenal de la existencia para convertirse en un mito indiscutible no ya del cine fantástico, sino de la cultura popular del siglo XX.

sábado, 25 de mayo de 2013

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
SEXY MELODIES
Francisco Solano López
(La Cúpula, 2013)

El ataque nocturno de un acosador y la llegada de dos náufragos a una isla paradisíaca acaban convirtiéndose ambos en sendos ménage à trois repletos de posibilidades... Estas son solo las dos primeras historias de las catorce que nos ofrece el presente volumen, muchas de ellas sin texto alguno, y donde no faltan tampoco algunas despedidas de soltero, un relato mitológico y hasta una adaptación del videoclip Crazy de Aerosmith. Imprescindible para erotómanos y para aquellos que deseen comprobar que el fallecido artista argentino era mucho más que el dibujante de ese clásico inmortal titulado El eternauta.



Libro:
EL LIBRO ROJO DE MONGOLIA
AA.VV.
(Mondadori, 2013)

El equipo de la revista satírica Mongolia, entre ellos el autor de cómics Darío Adanti, nos ofrecen aquí un compendio de la filosofía de la publicación, donde el plato fuerte es un repaso muy particular a la historia de la humanidad y un glosario de la A a la Z en la línea del mítico Diccionario del diablo de Ambrose Bierce... pero actualizado a los tiempos que corren y al presente de nuestro país. Aunque con particular fijación en el gobierno y la Iglesia, sus artífices no dejan títere con cabeza. Muy recomendable.


(De: El Periódico de Villena, n.º 366, 24-V-2013).

viernes, 24 de mayo de 2013

Regreso a Satoshi Kon


El malogrado director de cine Satoshi Kon, que fuera invitado de excepción del Festival de Cine de Sitges de hace siete años para presentar la que acabaría siendo su última película, la fascinante Paprika, es el gran protagonista de la columna de prensa de este viernes gracias a su faceta como mangaka, de la que ahora podemos disfrutar el estupendo Regreso al mar y una antología de historietas cortas.

Podéis leerlo en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Regreso al mar se recupera para nuevas generaciones de lectores

jueves, 23 de mayo de 2013

La Castaña Pilonga


¿La panacea que estaban esperando miles de autores todavía no publicados? Quizá sí, quizá no... Quién sabe, pero puede ser una alternativa viable. Así se definen en su web: "La Castaña Pilonga tiene como primer objetivo servir de plataforma para editar libros en formato digital que, a pesar de su calidad, no han encontrado el modo de llegar a manos de los lectores. Este portal literario facilita la publicación digital, tutela la difusión de las obras, las promociona y orienta a sus autores acerca de diversos aspectos del mundo editorial y de la narrativa".




Lo dicho: puede ser una opción viable. Más información, en la web oficial de La Castaña Pilonga.

miércoles, 22 de mayo de 2013

Los 10 cómics favoritos de...


No es la primera vez que se hace algo parecido, en tanto que muestra de interés por el mundo del cómic desde las bibliotecas públicas patrias: recuerdo un par de catálogos, publicados ambos en 2005, tan interesantes como la Guía de comics editada por la red de bibliotecas públicas de la Comunidad de Madrid o Còmic: Per a totes les mirades que distribuyera en su día la Biblioteca Central Tecla Sala. Pero sí es la primera vez -al menos, que un servidor tenga constancia- que, en lugar de ofertar una selección impersonal de títulos, se ofrece a diez firmas autorizadas del mundo de la historieta la posibilidad de recomendar sus otras tantas obras favoritas, deteniéndose a comentar en particular el título que encabeza cada listado.




Esto es lo que ofrece la Komiki Gida de la Biblioteka del Ayuntamiento de Mondragón, en un proyecto coordinado y prologado por Antonio Altarriba (El arte de volar), y donde se convoca a Borja Crespo, J. M. Díaz de Guereñu, Mauro Entrialgo (Interneteo y aparatuquis), Igor Leturia, Lola Lorente, Joaquín Reyes (Ellos mismos), Laura Pérez-Vernetti, Fernando Tarancón, Zaldieroa y Alfonso Zapico. Todos ellos presentados por una estupenda cubierta de Santiago Valenzuela y su Capitán Torrezno.


Maus, uno de los predilectos de muchos encuestados


A destacar, a tenor de los resultados, la presencia triunfal de Maus, una referencia constante en un gran número de las listas recogidas aquí... aunque no sea finalmente el título favorito de ninguno de los encuestados, que eligen respectivamente como sus tebeos favoritos a Agujero negro (Charles Burns), Notas al pie de Gaza (Joe Sacco), Popeye (E. C. Segar), Watchmen (Alan Moore & Dave Gibbons), La muñequita de papá (Debbie Dreschler), Odio (Peter Bagge), S. (Gipi), Locas (Jaime Hernandez), Corto Maltés en Siberia (Hugo Pratt) y Los combates cotidianos (Manu Larcenet). Puedes descubrir el resto de títulos en las páginas de esta guía... a solo un clic.

martes, 21 de mayo de 2013

Searching for Rodriguez


En la columna de prensa de hace un par de semanas, y al hilo del espléndido documental Searching for Sugar Man (¿todavía no han visto la que sin duda es una de las películas del año?), me hacía eco de la futura visita de su protagonista, el cantautor Sixto Rodriguez, a la próxima edición del Primavera Sound. Lamentablemente donde dije digo digo Diego, puesto que el músico ha cancelado dicho concierto, previsto para el próximo sábado 25 de mayo, por motivos de salud.


 Sixto Rodriguez, en una imagen reciente


No obstante, los aficionados patrios (cuya cifra, sin duda, desde el estreno de la película de Malik Bendjelloul habrá aumentado exponencialmente) tendrán la oportunidad de ver en directo a su ídolo en el Pueblo Español de Barcelona el próximo 8 de julio. En cuanto al recital suspendido del próximo sábado, la organización del evento ha anunciado que el grupo Chucho serán los encargados de sustituir a Rodriguez.

Más información, aquí.

lunes, 20 de mayo de 2013

Los lunes... Batman: ¡Batman y Robin deben morir!




Batman siempre ha sido uno de los superhéroes más populares de todos los tiempos, quizá el que más con la salvedad de su compañero de fatigas en el Universo DC: Superman, el Hombre de Acero. Pero qué duda cabe que en los últimos años su popularidad se ha visto acrecentada todavía más gracias al cine (desde las películas de Tim Burton y Joel Schumacher hasta la más reciente trilogía, merecidamente aplaudida, de Christopher Nolan) y, por qué no decirlo, a algunos autores que han dado lo mejor de sí dentro del medio que vio nacer al personaje a finales de la década de los 30: el cómic. Esto explica el gran número de títulos protagonizados por el personaje que llegan cada mes a las librerías especializadas, en estos tiempos y en nuestro país de la mano de ECC Ediciones. Por eso vamos a dedicarle una sección semanal en exclusiva que durará mientras haya nuevos títulos que comentar; y por lo que se ve, parece que va para rato... para alegría de la legión de seguidores del Hombre Murciélago.




Después de los dos volúmenes previos, Batman y Robin y Batman contra Robin, este ¡Batman y Robin deben morir! completa la etapa de la serie Batman and Robin compuesta por los números 1 a 16; o lo que es lo mismo, la permanencia del guionista escocés Grant Morrison al frente de la misma, a la que ha convertido en todo un laboratorio metarreferencial donde explotar algunas de las ideas que salpicaron algunas de sus obras previas y que también expuso en su libro teórico Supergods.




El volumen se abre con la historia en tres partes que le da título, y donde el apartado gráfico corre a cargo de un muy personal Frazer Irving. En dicha historia, Morrison plantea una revisión de lo expuesto por él mismo en Batman: RIP a partir del descubrimiento de que era el mismísimo Joker quien se escondía tras la identidad del enigmático Oberon Sexton, y de la posibilidad de que el doctor Thomas Wayne, padre de Bruce, no muriese aquella fatídica noche... que se ha acabado convirtiendo en el episodio más versionado de la historia del cómic superheroico.




Este regreso inesperado ofrece la posibilidad de que sea el propio doctor Wayne quien se esconde tras la identidad del misterioso Simon Hurt. Pero quizá no: Morrison plantea una historia repleta de intriga y misterio en la que el personaje principal que creara Bob Kane en los años 30 es solo una pieza más de un puzzle mucho más vasto y ambicioso, y que prácticamente funciona como una versión paródica de la citada saga en la que (supuestamente) fallecía Bruce Wayne para acabar tornándose en algo mucho más siniestro y terrorífico que aquella.




Como triunfal colofón a este relato, así como puente entre los acontecimientos narrados en la presente colección y lo que estaba por venir en Batman Inc., nos encontramos con la historia "Misa negra", donde Morrison y los dibujantes Cameron Stewart, Chris Burnham y un reincidente Frazer Irving nos sitúan primero en el año 1765 para luego dar un salto al presente, construyendo una narración cargada de reminiscencias góticas alrededor de la reunión de Bruce Wayne, Dick Grayson y Damian Wayne enfrentados a villanos tam peligrosos como el Joker, el Profesor Pyg, el Penitente o los 99 Demonios.




Pero esa no es toda la oferta del presente volumen: también se incluye, a modo de apéndice de lujo, el número 700 de la serie Batman, donde el relato "El tiempo y el Hombre Murciélago" sitúa a las órdenes de Morrison a un plantel de dibujantes espectacular: nada menos que Tony Daniel, su colaborador habitual Frank Quitely, Scott Kolins y los siempre eficientes Andy Kubert y David Finch, este último también encargado de la cubierta del cómic. Dicho episodio fue escrito por el escocés antes de dedicarse a los libretos de Batman Inc., y según él mismo se trataba de una historia que debía "celebrar el pasado, presente y futuro del héroe preferido de todo el mundo". Para ello volvió a reunir a tres generaciones de Hombres Murciélago (esto es, Bruce Wayne, Dick Grayson y Damian Wayne de nuevo) y los situó frente a un crimen aparentemente imposible que sigue la estructura de los enigmas de habitación cerrada (que también le funcionaron a autores como Arthur Conan Doyle o muy especialmente Gaston Leroux), en relación con un elemento también muy propio de la literatura de aventuras, suspense y ciencia ficción popular: los viajes en el tiempo. Un relato que, pese a formar parte de otra cabecera y como ya imaginará el lector según lo expuesto aquí, no desentona ni un ápice en la presente colección... y no solo por estar escrito por el mismo guionista.


Título: ¡Batman y Robin deben morir!
Autores: Grant Morrison (guion) / Frazer Irving et alii (dibujo)
Editorial: ECC
Fecha de edición: mayo de 2013
168 pp. (color) - 17,50 €

domingo, 19 de mayo de 2013

Cartelería fina (y 10)


Ya han pasado un par de meses desde nuestra última entrega de carteles de cine por venir. De nuevo, en esta ocasión tenemos una selección de 25 películas con un poco de todo; las más esperadas: la tercera aventura de los personajes creados por el director Richard Linklater y los actores Ethan Hawke y Julie Delpy tras Antes de amanecer y Antes del atardecer; las secuelas de Los juegos del hambre y RED; el film de monstruos y robots gigantes de Guillermo del Toro; y las nuevas películas de cineastas como Sofia Coppola (Somewhere), Louis Leterrier (El increíble Hulk), Ron Howard (El desafío: Frost contra Nixon)... o el inmune al desaliento Uwe Boll (En el nombre del rey). Como siempre, pasen y vean...




























(+) Previously on Abandonad toda esperanza, más carteles:
- Bodrios que hay que ver: 99 mujeres / Caged Fury [Women in Prison filmes]
- Carlos y Jane [Carlos / Jane Eyre et alii]
- Cartelería fina
- Cartelería fina (y 2)
- Cartelería fina (y 3)
- Cartelería fina (y 4)
- Cartelería fina (y 5)
- Cartelería fina (y 6)
- Cartelería fina (y 7) 
- Cartelería fina (y 8) 
- Cartelería fina (y 9)
- De espaldas a la cámara [Sin perdón et alii]
- El arte de Drew Struzan
- El contagio es inminente [Contagio]
- El lado equivocado del arte
- El nuevo Conan
- El panteón de Thor
- El teaser poster: todo un arte
- Habemus homenaje [Habemus Papam]
- Halloween [Saga et alii]
- La TV del futuro inmediato
- Lo nuevo de Tarantino ya tiene cartel [Malditos bastardos]
- Películas que queremos ver...
- RIP: Iván Zulueta (1943-2009)
- Tituladores al límite [Al límite et alii]
- ¿Un parecido razonable? [Straw Dogs]
- Va de posters [Iron Man / The X-Files]

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